Toronto, Canadá.- Las calles que rodean el Teatro Ray Thompson en Toronto parecen la entrada a un estadio de la mejor banda de rock. Los costados de la alfombra roja están colmados de sonrientes admiradores canadienses que se niegan a perder un solo momento, tomando fotos con los teléfonos celulares, a medida que ven llegar a la estrella más famosa de Hollywood: Julia Roberts.
Como la mejor antesala del óscar, en el estreno mundial del Toronto International Film Festival (TIFF), solo los invitados especiales podían ver la película, en la misma sala con Julia. Y entre aquellos privilegiados, estábamos nosotros, testigos fieles de los aplausos, gracias a la invitación especial por nuestra programada entrevista.
- ¿Cómo fue la experiencia de ver por primera vez, la película “August: Osage County”, con público, en medio de un festival tan importante como TIFF?
Me encantó ver la película y por lo visto... el público también lo disfrutó. Fue maravilloso ver el apoyo con tanta energía. Es algo que nunca me voy a olvidar.
- Aunque el público no lo sabe, lo más común es ver a las estrellas de cine en la alfombra roja de un estreno, pero en verdad desaparecen después durante la función. La mayoría de los famosos no se quedan a ver la película con la gente. Pero esta vez fuimos testigos: vimos cómo se quedó desde el principio hasta el fin, en el balcón principal del Teatro Ray Thompson.
Me quedé porque no la había visto. Quería verla y debo haberle cortado la circulación a Dermot Mulroney cuando le apreté tanto la mano entre tanta excitación y emoción por ver lo que habíamos hecho todos los actores, quise ver lo que mis amigos habían hecho... tan bien. Fue maravilloso.
La experiencia de estrenar una película de Hollywood, lejos de Hollywood, es bastante diferente. El entusiasmo de la gente que no está acostumbrada a ver personalmente tantas estrellas famosas, se nota en las sonrisas difíciles de borrar.
Como la mejor antesala del óscar, en el estreno mundial del Toronto International Film Festival (TIFF), solo los invitados especiales podían ver la película, en la misma sala con Julia. Y entre aquellos privilegiados, estábamos nosotros, testigos fieles de los aplausos, gracias a la invitación especial por nuestra programada entrevista.
- ¿Cómo fue la experiencia de ver por primera vez, la película “August: Osage County”, con público, en medio de un festival tan importante como TIFF?
Me encantó ver la película y por lo visto... el público también lo disfrutó. Fue maravilloso ver el apoyo con tanta energía. Es algo que nunca me voy a olvidar.
- Aunque el público no lo sabe, lo más común es ver a las estrellas de cine en la alfombra roja de un estreno, pero en verdad desaparecen después durante la función. La mayoría de los famosos no se quedan a ver la película con la gente. Pero esta vez fuimos testigos: vimos cómo se quedó desde el principio hasta el fin, en el balcón principal del Teatro Ray Thompson.
Me quedé porque no la había visto. Quería verla y debo haberle cortado la circulación a Dermot Mulroney cuando le apreté tanto la mano entre tanta excitación y emoción por ver lo que habíamos hecho todos los actores, quise ver lo que mis amigos habían hecho... tan bien. Fue maravilloso.
La experiencia de estrenar una película de Hollywood, lejos de Hollywood, es bastante diferente. El entusiasmo de la gente que no está acostumbrada a ver personalmente tantas estrellas famosas, se nota en las sonrisas difíciles de borrar.
Ni siquiera se quejan cuando la función programada para las seis y media de la tarde, se retrasa por el tiempo que Julia Roberts se demora en firmar autógrafos a los fans entusiasmados que esperaron toda la tarde, para verlas más de cerca, en la alfombra roja.
Más que cine, parecía una obra de teatro sin guion, donde el final se llenó de aplausos del público ovacionando de pie a Julia Roberts que saludaba como agradecimiento desde el balcón principal del teatro.
Ni siquiera en la mejor película de ciencia ficción, los espectadores pueden ver a los protagonistas, en vivo, como si fuera la más soñada entrega del óscar.
- ¿Entre tanto entusiamo por el estreno, la predicción para el óscar es el mejor postre?
Para mí, ya fue un triunfo cuando terminamos el rodaje, porque había ganado muchos amigos y conseguí mis metas personales. El resto es una felicidad extra.
- ¿Y es cierto que Meryl Streep aceptó postularse en la categoría de Mejor actriz de reparto para que usted vaya sola como Mejor actriz, sin tener que competir entre ustedes?
No lo sé, no lo sé, no lo sé.
Por supuesto, Julia Roberts no puede asumir en público semejante truco para evitar que los votos del óscar se dividan entre ella y Meryl Streep. Pero seamos honestos, analizando su respuesta... si no fuera verdad, en vez de repetir que no lo sabe, ella misma hubiera sido la primera en negarlo.
Solo basta ver la cinta para darse cuenta que Meryl Streep es también la protagonista, desde el principio hasta el fin. Pero el hecho de separarlas, también genera más posibilidades.
¿Qué otra actriz de reparto puede competir contra alguien tan acostumbrada al óscar como Meryl Streep? Y al quedar sola, en la categoría como Mejor actriz, Julia Roberts puede repetir la experiencia de ganarlo, una vez más.
- ¿Mirando hacia atrás, que significa ganar un óscar realmente?
Ganar un óscar fue tan grandioso que no bromeo: Lo recomiendo por completo (Risas).
Más que cine, parecía una obra de teatro sin guion, donde el final se llenó de aplausos del público ovacionando de pie a Julia Roberts que saludaba como agradecimiento desde el balcón principal del teatro.
Ni siquiera en la mejor película de ciencia ficción, los espectadores pueden ver a los protagonistas, en vivo, como si fuera la más soñada entrega del óscar.
- ¿Entre tanto entusiamo por el estreno, la predicción para el óscar es el mejor postre?
Para mí, ya fue un triunfo cuando terminamos el rodaje, porque había ganado muchos amigos y conseguí mis metas personales. El resto es una felicidad extra.
- ¿Y es cierto que Meryl Streep aceptó postularse en la categoría de Mejor actriz de reparto para que usted vaya sola como Mejor actriz, sin tener que competir entre ustedes?
No lo sé, no lo sé, no lo sé.
Por supuesto, Julia Roberts no puede asumir en público semejante truco para evitar que los votos del óscar se dividan entre ella y Meryl Streep. Pero seamos honestos, analizando su respuesta... si no fuera verdad, en vez de repetir que no lo sabe, ella misma hubiera sido la primera en negarlo.
Solo basta ver la cinta para darse cuenta que Meryl Streep es también la protagonista, desde el principio hasta el fin. Pero el hecho de separarlas, también genera más posibilidades.
¿Qué otra actriz de reparto puede competir contra alguien tan acostumbrada al óscar como Meryl Streep? Y al quedar sola, en la categoría como Mejor actriz, Julia Roberts puede repetir la experiencia de ganarlo, una vez más.
- ¿Mirando hacia atrás, que significa ganar un óscar realmente?
Ganar un óscar fue tan grandioso que no bromeo: Lo recomiendo por completo (Risas).
En Atlanta, en el hospital Crawford Long, Julia Fiona Roberts (sí, sí, Fiona es su segundo nombre) nació a los 16 minutos del 28 de Octubre de 1967. Sin saber que su destino era ser estrella de Hollywood, en un principio pensó en ser veterinaria y después incluso estudió periodismo.
Pero su hermano Eric Roberts ya había elegido la actuación, cuando Julia decidió seguirlo (Juntos trabajaron en la película Blood red, donde ella apenas tenía un papel muy secundario). Tampoco tardó demasiado en protagonizar en cine Mystic Pizza, casi al mismo tiempo que aparecía en el capítulo final de la cuarta temporada de la serie de TV Miami Vice.
Dos años después, Julia se cruzó de golpe con su verdadero destino, gracias a Meg Ryan, Michelle Pfeiffer y Daryl Hannah que rechazaron el famoso rol de Pretty woman, recibiendo una nominación al óscar como Mejor actriz, apenas un año después de haber sido nominada como Mejor actriz de reparto por Steel Magnolias.
Era la época en que ella también había anunciado la boda del año con Kiefer Sutherland, cancelándola cuando solo faltaban tres días para la ceremonia (la gran razón: él había sido descubierto por un paparazi, con una actriz de cine porno llamada Raven). También hubo otro noviazgo famoso con Matthew Perry cuando Julia aceptó participar en un par de capítulos de Friends, pero terminó casándose en Junio de 1993, con su ídolo de la adolescencia, el cantante de música country Lyle Lovett.
Y aunque ella era famosa por las mejores comedias románticas, le costó encontrar un final feliz en su vida privada, divorciándose en menos de dos años. Julia incluso tuvo un noviazgo mucho más largo, con el actor peruano Benjamin Bratt, hasta que conoció al camarógrafo Daniel Moder durante el rodaje de The mexican. Con una vida más complicada que sus películas del cine, ella todavía seguía de novia con Bratt, y Moder estaba casado con la maquilladora argentina Vera Steimberg.
No parecía el mejor futuro, pero después que él se divorció, Julia y Daniel se casaron el 4 de Julio de 2002, para tener juntos tres hijos, los mellizos Hazel y Finn (9) y Henry (6).
En el camino, se dio el lujo de rechazar el mismo personaje de Shakespeare in love con que Gwyneth Paltrow ganó el óscar, hasta que Julia consiguió su propia estatuilla con el drama de Erin Brockovich. Con George Clooney estuvo a punto de trabajar en la versión de Batman and Robin en el personaje de Poison Ivy que también rechazó.
Y ya se había convertido en la primera actriz que cobraba 20 millones de dólares por película, cuando sorprendió al aceptar la participación en Ocean’s eleven, gracias a una broma de Clooney ofreciéndole el personaje con un billete de 20 dólares en una tarjeta que decía “Escuchamos que ganas $20 por película”.
- ¿Desde que se convirtió en madre, los valores familiares se volvieron más importantes que la fama?
No solo los valores familiares, los valores en general. Es lo que realmente vale. La fama es una brisa de verano que viene y se va, pero es importante tener como una roca los pies sobre la tierra, sabiendo quien soy yo. Eso, es muy importante.
- ¿Se identifica en algo con la historia de esta familia?
Bueno, mi madre no es ninguna perra ni una borracha, como el personaje de Meryl (Risas). Amo demasiado a mi madre.
- Los grandes problemas de la familia, en la película, parecen venir por tanta frustración y odio. ¿A nivel personal, qué hace para ventilar su propio odio y frustración?
Actuar. Después de esta película, ya no tengo que enojarme por diez años más. Saqué todo mi odio afuera (Risas).
- ¿Durante el rodaje, cuál fue el peor problema “familiar” entre los actores?
La historia de nuestras vidas: mantenernos al nivel de Meryl Streep (Risas).
- Fuera de broma, ¿cómo resultó la reunión en una película, con Meryl Streep?
Bueno, trabajar con Meryl Streep es cumplir un sueño. Para cualquiera, conocerla es un honor, como persona es hermosa pero también intimida. Ahora, jamás me imaginé que la iba a tratar tan mal como tuve que tratarla en la película. Yo siempre pensé que íbamos a tomar el té, hablando en acentos fabulosos, con el mejor vestuario.
Al final, ahí estaba yo, transpirando, ahorcándola en una escena. Ese no era mi sueño (Risas). Pero fue increíble. Detrás de todas las verdades que aparecen en el drama de esta familia, creo que también hay siempre un abrazo y un beso.
Y eso fue el elixir que necesitaba para volver a querer ahorcarla al día siguiente (Vuelve a reír). Daba miedo hacer algo así.
Ella no solo es sublime y superior en su trabajo, es una persona hermosa que no solo ve lo que yo necesito como actriz, sino lo que necesita cualquier mujer en este mundo. Debe estar durmiendo ahora, porque seguro está cansada de cuidarme tanto.
Como una coleccionista de óscares, además de Julia Roberts, la película cuenta con el pedigrí de Meryl Streep y otras anteriores nominadas como Juliette Lewis y Abigail Breslin.
Presentando el mejor nivel de actuación, en cierta forma también predice la próxima entrega de premios, con la adaptación al cine de la obra de teatro August: Osage County sobre el drama de una familia con todo tipo de dramas: Una madre (Meryl Streep) con cáncer y adicta a las drogas, alejada de sus tres hijas (Julia Roberts, es una de ellas) que se vuelven a reunir para enterrar al padre que se suicida, destapando peores dramas ocultos en la familia, en medio de un verano de Agosto, en Oklahoma.
- ¿Había visto la obra de teatro original en que se basa la película?
Yo había visto la obra de teatro y me encantó. Después de verla, pensé que mi vida nunca más iba a ser igual. Después de llevar al cine esta misma obra con la calidad de actores que tuvimos, mi vida nunca va a ser la misma.
- ¿En algún momento pensó en rechazar semejante drama?
En este punto de mi vida, con una carrera tan larga, con un elenco tan difícil de conseguir y una obra tan difícil de hacer, la película me parecía un monstruo muy difícil de armar, como una torre de cartas. Si tengo que tomar la decisión de salir de casa a trabajar, quiero que sea con algo muy pero muy difícil. Y esta película fue tan difícil como emocionante.
- ¿Alguna escena favorita?
Mi escena favorita es en la estación con Chris Cooper y el hijo. Era mi escena favorita en la obra de teatro y era mi favorita cuando leí el guion. Verla cómo la hicieron, me partió el corazón. Tengo demasiado maquillaje como para seguir hablando del tema.
- ¿Qué tan difícil fue filmar un nuevo drama familiar, todos los días?
Nos rompimos el alma trabajando, porque no había otra forma de hacerlo. Nunca antes trabajé tan duro en mi vida y yo di a luz tres hijos (Risas). Cada día, sentí que tenía que escalar una montaña y descubrimos que la única forma de escalar, era tomándonos de las manos, nos guste o no.
Trabajábamos todo el día. Incluso al final de cada jornada de rodaje, cada uno se iba a tomar una ducha a casa para salir corriendo después hasta la casa de Meryl para practicar lo que íbamos a hacer al día siguiente. Necesitábamos mantener el momento por 19 o 20 horas al día, para evitar que desaparezca el clima.
Fue la mejor experiencia actoral de mi vida. La verdad, no entiendo cómo lograron hacer algo así, en teatro, ocho veces, ocho funciones por semana, sin tener que pasar por un centro de rehabilitación.
Nuestra experiencia fue como el mejor cofre de un tesoro de descubrimientos para mí. Por encima de todo estaba Meryl Streep, demostrando que lo único que vale es trabajar duro. Nunca antes había visto a alguien trabajar tan duro como trabaja ella. No es una genia por ningún toque mágico, realmente es la mujer más trabajadora del lugar y estoy agradecida de haberlo visto en persona.
- ¿Cómo resumiría su personaje, para quienes no vieron la película?
Mi personaje es Bárbara, la hermana más grande y la menos apreciada de toda la familia Weston.
- ¿Aprendió algo de ese personaje?
Sí, que me gusta ser la hermana mayor. Soy la menor de todos en mi familia y por lo visto, ser la más grande... es mucho mejor (Risas).
Fuente: la prensa
Pero su hermano Eric Roberts ya había elegido la actuación, cuando Julia decidió seguirlo (Juntos trabajaron en la película Blood red, donde ella apenas tenía un papel muy secundario). Tampoco tardó demasiado en protagonizar en cine Mystic Pizza, casi al mismo tiempo que aparecía en el capítulo final de la cuarta temporada de la serie de TV Miami Vice.
Dos años después, Julia se cruzó de golpe con su verdadero destino, gracias a Meg Ryan, Michelle Pfeiffer y Daryl Hannah que rechazaron el famoso rol de Pretty woman, recibiendo una nominación al óscar como Mejor actriz, apenas un año después de haber sido nominada como Mejor actriz de reparto por Steel Magnolias.
Era la época en que ella también había anunciado la boda del año con Kiefer Sutherland, cancelándola cuando solo faltaban tres días para la ceremonia (la gran razón: él había sido descubierto por un paparazi, con una actriz de cine porno llamada Raven). También hubo otro noviazgo famoso con Matthew Perry cuando Julia aceptó participar en un par de capítulos de Friends, pero terminó casándose en Junio de 1993, con su ídolo de la adolescencia, el cantante de música country Lyle Lovett.
Y aunque ella era famosa por las mejores comedias románticas, le costó encontrar un final feliz en su vida privada, divorciándose en menos de dos años. Julia incluso tuvo un noviazgo mucho más largo, con el actor peruano Benjamin Bratt, hasta que conoció al camarógrafo Daniel Moder durante el rodaje de The mexican. Con una vida más complicada que sus películas del cine, ella todavía seguía de novia con Bratt, y Moder estaba casado con la maquilladora argentina Vera Steimberg.
No parecía el mejor futuro, pero después que él se divorció, Julia y Daniel se casaron el 4 de Julio de 2002, para tener juntos tres hijos, los mellizos Hazel y Finn (9) y Henry (6).
En el camino, se dio el lujo de rechazar el mismo personaje de Shakespeare in love con que Gwyneth Paltrow ganó el óscar, hasta que Julia consiguió su propia estatuilla con el drama de Erin Brockovich. Con George Clooney estuvo a punto de trabajar en la versión de Batman and Robin en el personaje de Poison Ivy que también rechazó.
Y ya se había convertido en la primera actriz que cobraba 20 millones de dólares por película, cuando sorprendió al aceptar la participación en Ocean’s eleven, gracias a una broma de Clooney ofreciéndole el personaje con un billete de 20 dólares en una tarjeta que decía “Escuchamos que ganas $20 por película”.
- ¿Desde que se convirtió en madre, los valores familiares se volvieron más importantes que la fama?
No solo los valores familiares, los valores en general. Es lo que realmente vale. La fama es una brisa de verano que viene y se va, pero es importante tener como una roca los pies sobre la tierra, sabiendo quien soy yo. Eso, es muy importante.
- ¿Se identifica en algo con la historia de esta familia?
Bueno, mi madre no es ninguna perra ni una borracha, como el personaje de Meryl (Risas). Amo demasiado a mi madre.
- Los grandes problemas de la familia, en la película, parecen venir por tanta frustración y odio. ¿A nivel personal, qué hace para ventilar su propio odio y frustración?
Actuar. Después de esta película, ya no tengo que enojarme por diez años más. Saqué todo mi odio afuera (Risas).
- ¿Durante el rodaje, cuál fue el peor problema “familiar” entre los actores?
La historia de nuestras vidas: mantenernos al nivel de Meryl Streep (Risas).
- Fuera de broma, ¿cómo resultó la reunión en una película, con Meryl Streep?
Bueno, trabajar con Meryl Streep es cumplir un sueño. Para cualquiera, conocerla es un honor, como persona es hermosa pero también intimida. Ahora, jamás me imaginé que la iba a tratar tan mal como tuve que tratarla en la película. Yo siempre pensé que íbamos a tomar el té, hablando en acentos fabulosos, con el mejor vestuario.
Al final, ahí estaba yo, transpirando, ahorcándola en una escena. Ese no era mi sueño (Risas). Pero fue increíble. Detrás de todas las verdades que aparecen en el drama de esta familia, creo que también hay siempre un abrazo y un beso.
Y eso fue el elixir que necesitaba para volver a querer ahorcarla al día siguiente (Vuelve a reír). Daba miedo hacer algo así.
Ella no solo es sublime y superior en su trabajo, es una persona hermosa que no solo ve lo que yo necesito como actriz, sino lo que necesita cualquier mujer en este mundo. Debe estar durmiendo ahora, porque seguro está cansada de cuidarme tanto.
Como una coleccionista de óscares, además de Julia Roberts, la película cuenta con el pedigrí de Meryl Streep y otras anteriores nominadas como Juliette Lewis y Abigail Breslin.
Presentando el mejor nivel de actuación, en cierta forma también predice la próxima entrega de premios, con la adaptación al cine de la obra de teatro August: Osage County sobre el drama de una familia con todo tipo de dramas: Una madre (Meryl Streep) con cáncer y adicta a las drogas, alejada de sus tres hijas (Julia Roberts, es una de ellas) que se vuelven a reunir para enterrar al padre que se suicida, destapando peores dramas ocultos en la familia, en medio de un verano de Agosto, en Oklahoma.
- ¿Había visto la obra de teatro original en que se basa la película?
Yo había visto la obra de teatro y me encantó. Después de verla, pensé que mi vida nunca más iba a ser igual. Después de llevar al cine esta misma obra con la calidad de actores que tuvimos, mi vida nunca va a ser la misma.
- ¿En algún momento pensó en rechazar semejante drama?
En este punto de mi vida, con una carrera tan larga, con un elenco tan difícil de conseguir y una obra tan difícil de hacer, la película me parecía un monstruo muy difícil de armar, como una torre de cartas. Si tengo que tomar la decisión de salir de casa a trabajar, quiero que sea con algo muy pero muy difícil. Y esta película fue tan difícil como emocionante.
- ¿Alguna escena favorita?
Mi escena favorita es en la estación con Chris Cooper y el hijo. Era mi escena favorita en la obra de teatro y era mi favorita cuando leí el guion. Verla cómo la hicieron, me partió el corazón. Tengo demasiado maquillaje como para seguir hablando del tema.
- ¿Qué tan difícil fue filmar un nuevo drama familiar, todos los días?
Nos rompimos el alma trabajando, porque no había otra forma de hacerlo. Nunca antes trabajé tan duro en mi vida y yo di a luz tres hijos (Risas). Cada día, sentí que tenía que escalar una montaña y descubrimos que la única forma de escalar, era tomándonos de las manos, nos guste o no.
Trabajábamos todo el día. Incluso al final de cada jornada de rodaje, cada uno se iba a tomar una ducha a casa para salir corriendo después hasta la casa de Meryl para practicar lo que íbamos a hacer al día siguiente. Necesitábamos mantener el momento por 19 o 20 horas al día, para evitar que desaparezca el clima.
Fue la mejor experiencia actoral de mi vida. La verdad, no entiendo cómo lograron hacer algo así, en teatro, ocho veces, ocho funciones por semana, sin tener que pasar por un centro de rehabilitación.
Nuestra experiencia fue como el mejor cofre de un tesoro de descubrimientos para mí. Por encima de todo estaba Meryl Streep, demostrando que lo único que vale es trabajar duro. Nunca antes había visto a alguien trabajar tan duro como trabaja ella. No es una genia por ningún toque mágico, realmente es la mujer más trabajadora del lugar y estoy agradecida de haberlo visto en persona.
- ¿Cómo resumiría su personaje, para quienes no vieron la película?
Mi personaje es Bárbara, la hermana más grande y la menos apreciada de toda la familia Weston.
- ¿Aprendió algo de ese personaje?
Sí, que me gusta ser la hermana mayor. Soy la menor de todos en mi familia y por lo visto, ser la más grande... es mucho mejor (Risas).
Fuente: la prensa
